Франческо Зизола (Рим, 1962) фотографировал многие военные конфликты во всем мире и их последствия. Его книга "Born Somewhere" стала результатом 13-летнего труда и путешествия, автор говорит о жизни детей в 28 странах мира, в которых побывал Франческо. Он является членом и одним из основателей фотографического агентства NOOR, работающего в сфере документалистики. Франческо живет в Риме.

Francesco Zizola

Prashant Panjiar

Один из самых известных фотожурналистов в Индии. Его фотографии, подымают многие спорные вопросы из жизни Индии. Он много путешествует по своей стране, создавая самые интересные фотоистории её жителей. Взгляните сами. Prashant Panjiar фотограф-самоучка, живущий в Нью-Дели, Индия.

Познакомьтесь с другими работами Prashant Panjiar

Куба Камински (Kuba Kaminski)

Родился в 1985 году в Варшаве, Польша. Имеет ученую степень в Школе фотографии и видеосъемки Лодзи. В 2004 году он начал работу в качестве профессионального фотографа в журнале "Zycie" и с 2005 года является штатным фотографом для "Rzeczpospolita" ежедневной газеты в Польше.

Познакомьтесь с другими работами Куба Камински

Пеп Бонет (Pep Bonet)

Еще один замечательный фотокорреспондент, который в своей работе уделяет особое внимание проблемам женщин и детей в Бангладеш. Кроме того, Пеп часто снимает фоторепортажи посвященные конкретным людям и их историям. Знакомьтесь с Пеп Бонет.

Познакомьтесь с другими работами Пеп Бонет

Мариэлла Фаррер (Mariella Furrer)

Mariella Furrer, швейцарка, родившаяся в Бейруте и прожившая всю свою жизнь в Африке. Она принимала участие в документальных фото проектах в Международном центре фотографии в Нью-Йорке, и с тех пор работает внештатным фотокорреспондентом. В основном, Мариэлла работает в Кении и Южной Африке, но побывала во многих странах Европы и Ближнего Востока. Основная тематика её работы это нарушение прав детей в Африке.

Познакомьтесь с другими работами Mariella Furrer

Андри Тамбунан (Andri Tambunan)

Родился в Джакарте, Индонезия в 1981 году, переехал в Соединенные Штаты в возрасте 10 лет. Впервые фотографировать начал еще в школе. Получил степень бакалавра в области фотографии в Государственном университете в Сакраменто по специальности изобразительное искусство.

Познакомьтесь с другими работами Andri Tambunan

Giulio Piscitelli

Фотограф много внимания уделяет таким темам как Материнство, Экологические катастрофы, Жизнь в трущобах, Стихийные бедствия. Джулио побывал во многих горячих точках по всему миру и в кругу фотожурналистов очень уважаем не только за свои работы, но и за свое мужество. Знакомьтесь Джулио Piscitelli.

Познакомьтесь с другими работами Giulio Piscitelli

Залмай (Zalmaï)

Родился в Кабуле, Афганистан. Залмай покинул страну после советского вторжения в 1980 году. Он переехал в Лозанне, Швейцария, после чего стал гражданином Швейцарии. Всю свою жизнь он был страсно увлечен фотографией, и только в Лозанне смог профессионально заняться работой фотографа, тут же он окончил школу фотографии, а потом обучался в Центре профессионального обучения Фотографии в Ивердоне.

Познакомьтесь с другими работами Zalmaï

Филипп Спалек (Philipp Spalek)

Феноменальные истории о христианстве и о религиях в целом. Лауреат нескольких премий и наград в области фотожурналистики. Много работ посвященных конфликтам Ближнего востока.
Познакомьтесь с другими работами Philipp Spalek

Паоло Патруно (Paolo Patruno)

Фотограф сосредоточен на социальных проблемах, работает над несколькими социально-документальными проектами, сотрудничает с неправительственными организациями, помогает некоммерческим организациям. Много проектов фотографа посвящено глобальным вопросам, включая здравоохранение, образование, права человека, бедность. Работая над каждым своим проектом, Паоло живет в тех же условиях, что и люди, которых он снимает, он старается полностью проникнуться их жизнью, прочувствовать их боль, потому что только таким образом, по мнению фотографа, можно создать по-настоящему живые фотографии.

Познакомьтесь с другими работами Paolo Patruno

Джонатан Тэйлор (Jonathan Taylor)

Известен своим черно-белым снимок, на котором изображены полицейские избивающие мужчин. Джонатан Тэйлор объездил всю Азию, фотографируя жертв «Агента Оранж» (губительной ядовитой смеси по уничтожению растительности) во Вьетнаме. Работал в Бангкоке, где занимался проектом рассказывающем о специальном полицейском подразделении, помогающем рожать беременным женщинам, застрявшим в пробке.

Познакомьтесь с другими работами Jonathan Taylor

Янив Надав (Yaniv Nadav)

Изображения фотографа посвящены культуре, человечеству, социальной справедливости и многому другому. Знакомьтесь замечательный фотограф-документалист Янив Надав.

Познакомьтесь с другими работами Yaniv Nadav

Андреа Брук (Andrea Bruce)

Через свои документальные фотографии, Андреа Брук стремится привлечь внимание к людям, живущим в послевоенных странах и борющиеся с её последствиями. Она является совладельцем и членом фотоагентства NOOR.

Познакомьтесь с другими работами Andrea Bruce

Халед Хасан (Khaled Hasan)

«Я всегда хочу рассказать через свои фотографии людям истории жизни других людей. Я чувствуя себя посланником общества, призванным объединять людей по всему миру через культуру и искусство. Моя философия такова - для фотографа очень важно создать связь и доверительные отношения со своими моделями, только тогда вы сможете сделать снимок, передающий истинную энергетику той жизни, о которой вы рассказываете» - Халед Хасан.

Познакомьтесь с другими работами Khaled Hasan

Арко Датто (Arko Datto)

Арко живет между Индией и Францией. Его проекты посвящены жизни Парижа, а так же проблемам Бенгалии. Он является одним из нескольких фотографов выбранных для семинара Ангкор Фото в Magnum. Замечательный фотограф.

Познакомьтесь с другими работами

Мне кажется, документальная фотография и ее сестра, фотожурналистика - самые сложные виды фотографии. Сама их природа такова, что фотограф почти или совсем не властен над своей темой. Думать и компоновать нужно на ходу. Нужно рассказать визуальными средствами истории, которые обычно рассказывают словами. Второго шанса обычно не появляется, подходящие моменты кратковременны. Мы надеемся, данный урок даст вам хороший старт в этом жанре фотографии.

Исследуйте

Первое, что нужно сделать до того, как взять в руки камеру,- это познакомиться с тематикой. Это не только поможет предусмотреть, чего ожидать во время съемки, но и подготовит понимание, как отразить заданную тему. Убедитесь, что у вас есть необходимое оборудование. Подумайте особо о съемке налегке, чтобы быть более подвижным.

Вдохновение

Когда закончены изыскания по теме, самое время продумать, как снимать. Меня всегда вдохновляют работы великих фоторепортеров, таких как Роберт Капа, Мартин Парр, Джеймс Нахтвей, Дон Маккалин.

Просмотр подобных работ стимулирует и тренирует фотографический взгляд на внимательность и видение дополнительной глубины сюжета, чтобы ловить моменты, характеризующие вашу историю.

Как раскрыть тему

Последняя стадия подготовки - решение, как вы хотите снять сюжет. Подумайте, почему взялись именно за конкретную тему, что вдохновило вас? Как вы видите сюжет? Как другие бы увидели его?

Продумайте несколько вариантов решения до начала работы. Это поможет сдвинуться с места, но помните: вы документируете. Слово «документ» здесь подразумевает определенную долю правдивости и объективности. Поэтому если что-то идет не совсем так, как ожидалось, не передавайте тему предвзято.

Представляя реальность

Работа с документальной фотографией требует ответственности. Вам придется принимать решения по отношению к тому, что перед вами появляется и как изобразить эти сюжеты. Зритель полагается на ваше достоверное изображение происходящего, так что при составлении композиции кадра помните: иногда оставшееся за кадром так же важно, как и то, что вы решили поместить в него.

Тяжело иногда работать объективно. Многие даже скажут: невозможно, так как все мы подходим к жизни с определенных точек зрения и своими предпосылками. Но попытайтесь быть настолько беспристрастным, насколько возможно, создавая правдивое видение без предубеждения или политических уклонов.

Фотография больше

Во время съемки очень важно сделать разнообразные снимки, чтобы зритель получил всестороннее представление о предмете. Представьте: вы гуляете по рынку, не будете же вы постоянно близко и подробно рассматривать все товары, не так ли? Здесь почти то же самое. Никому не хочется смотреть только на макро снимки, так как они не будут иметь контекста.

Убедитесь, что сделали фотографии с более широким углом зрения; фотографируйте спустя какое-то время после события, чтобы увидеть место действия в другом состоянии. В результате зритель всесторонне оценит сюжет и контекст.

Детали и лица

Наряду с широкоугольной съемкой следует заняться деталями, оставшимися незаметными для зрителей. Текстуры, цвета, узоры - все пригодится для крупных планов. Будьте бдительны и не упускайте возможность пополнить ими ваш рассказ. А еще важно запечатлеть лица вовлеченных в событие людей.

Конечно, это потребует определенного дерзновения как фотографа, но все же это не так сложно - подойти и спросить разрешения сделать снимок. Ваши зрители будут взаимодействовать с лицами, с реакцией и с выражениями задействованных на съемке людей, а это прекрасный способ помочь рассказу о предмете.

Отношения с действующими лицами

Если ваша тема связана с людьми, есть два решения: либо вы не хотите, чтобы о вашем присутствии знали, и сливаетесь с фоном, снимаете только природу и обстановку; второе решение - взаимодействовать с людьми, для чего нужно установить с ними контакт.

Представьтесь и начните беседу. Это разрушит скованность, и люди спокойно будут относиться к присутствию фотографа. Снимки получатся более естественными, и все будут довольны.

Быть терпеливым

Документирование может оказаться очень сложным процессом. Иногда приходится подолгу ждать или вовсе несколько раз посещать место, чтобы получить необходимые снимки. В этом случае понадобится терпение, не досадуйте, если сроки растянулись.

Мой опыт позволяет сказать: ожидание в течение нескольких минут, часов или дней может сильно все изменить. Если снимки не получаются, пересмотрите свой подход, вдруг поставленная задача неосуществима? Не бойтесь сместить акцент при поиске подходящего решения.

Игра по правилам

Я знаю: запреты никому не по душе, но здесь важно соблюдать правила и не выходить за границы дозволенного.

При входе на некоторые территории специально висят запреты на съемку - не делайте фотографий там, где нельзя или где рекомендуют воздержаться. Если необходимо, купите разрешение. Некоторые люди также не желают фотографироваться или не разрешают фотографировать своих детей незнакомцам - прислушивайтесь к требованиям.

Не перестараться с обработкой

Документальная фотография описывает реальность. Многие фотографы грешат торопливой съемкой и упованием на пост-обработку. Но в документальной фотографии не спрячешься за эффектами.

Обсуждаем фотосъемку

Теперь у вас есть большая коллекция снимков, пришло время выбрать из них наиболее удачные и характерные. Полезно представлять себе набор фото как рассказ истории. Если в теме есть какой-то естественный процесс, легко выстроить соответствующую последовательность.

Если же такого процесса нет, придется вам ответственно рассказать историю и построить сюжет путем выбора фотографий и их порядка. Есть, конечно, соблазн лучшие фотографии поместить вперед, а худшие в конец, но это окажется в ущерб визуальному рассказу.

Очень важно четко изложить последовательность, что потребует учесть и не самые сильные ваши снимки, но они могут добавить важную деталь контекста.

Презентация работы

Мы отобрали и последовательно расположили фотографии. Пришло время решить, как представить готовую работу. Если вы выкладываете их в интернет, подумайте насчет слайд-шоу: фотографии будут сменять друг друга, и зритель увидит их по порядку.

Подумайте над подписями. Они тоже хороши для передачи контекста и придают нужную глубину восприятия.

Поделитесь публикацией

Правовая информация

Переведено с сайта photo.tutsplus.com , автор перевода указан в начале публикации.

Фото Дэвида Джилландерса

История документальной фотографии как отдельного жанра началась в конце XIX века. Благодаря развитию технических возможностей мастеров фотодела становилась все больше. Нашедшие свое призвание в документальной фотосъемке в большинстве своем выпускали иллюстрированные фотоальбомы, как правило, на этнографическую тему. Конечно, описываемый нами жанр в то время был мало похож на документальную фотографию нынешней эпохи. Если сегодня при слове «фотодокументалистика» мы представляем рассказ на злободневную тему, то в конце XIX века это было скорее обстоятельное повествование.

Пример тому - работы Питера Генри Эмерсона. Этот британский мастер и теоретик фотографии последние два десятилетия XIX века фотографировал жителей и пейзажи Восточной Англии. В его изложении это был уголок, не тронутый безжалостной рукой прогресса, которая несла с собой разрушение привычного образа жизни.

Особенности жанра

Документальная фотография - это, как правило, серия снимков на определенную тему, выполненных в хронологическом порядке. Трудно припомнить хотя бы одну документальную работу, состоящую из единичной фотографии. Жанр характерен также наличием текста, описывающего предмет изображения, место и время. Текст может быть как минимальным, так и развернутым и принадлежит обычно руке самого фотографа. Интересно, что работа над документальными проектами не подразумевает какого-либо ограничения по времени. К примеру, фотоисследования Эдварда Кертиса, снимавшего жизнь американских индейцев, длились десятилетиями.

Как правило, работы фотодокументалистов предстают на суд широкой публики на выставках и в книгах. Немало документальных проектов видят свет со страниц журналов и порой газет, а то и будучи запечатленными на видеопленку. Большие возможности для тех, кто работает в жанре документальной фотографии, предоставляет в наши дни интернет.

До недавнего времени термин «документальная фотография» в профессиональном языке отсутствовал. Сегодня он обозначает жанр, изображающий явления и события с помощью погружения в тему, обычно социального характера. Этот жанр объединяет задачи фотоискусства и фотожурналистики. Нередко документальную фотографию относят к жанрам фотожурналистики. В фотодокументалистике выделяют такие поджанры, как хроникальная, уличная фотография и другие. Подобные деления, конечно, условны: границы между жанрами весьма размыты.

Мастера фотодокументалистики

К признанным мастерам хроникальной фотографии начала XX века относят отечественных авторов Якова Штейнберга, Карла Булла, Петра Оцупа. Эти мастера оставили потомкам фотоснимки самых громких событий ушедшего века - Первой мировой, революции 1917 года.

Старейшим фотографом-иллюстратором называл себя Карл Булла. Его снимки с места событий становились иллюстрациями важных событий - от конгрессов и балов до Русско-японской войны. Будучи фотокорреспондентом газеты «Новое время», Булла сумел запечатлеть дыхание эпохи.

Документальная фотография в России после революции становится частью пропаганды. Изображения революционных матросов и солдат, трудовых будней широко использовались в печати. Как говорили в то время, «история писалась объективом». Впрочем, роль хронографа мировая документальная фотография взяла на себя еще раньше. Примером тому может послужить знаменитая фотография Александра Гарднера Rebel Sharpshooter in Devils Den («Мятежный снайпер в логове дьявола»). Снимок сделан в день битвы армий Севера и Юга при Геттесберге, во время Гражданской войны в Америке (1863 год). На протяжении более чем столетия она привлекает внимание исследователей фотоискусства, несмотря на то что некоторые эксперты говорят о факте имевшего место монтажа.

Кстати, американским мастерам, работавшим в жанре хроникальной фотографии, первым удалось показать примеры влияния искусства на решение социальных проблем. Льюис Хайн в первой половине прошлого века обличал своими фотографиями безнравственность и ужас детского труда и безпризорщины. А Джэкоб Риис издал книгу «Как живет другая половина», в которой показал жизнь нью-йоркских трущоб. Их фотографии стали доказательствами социальной несправедливости и поводом для проведения нужных в обществе реформ.

Цели фотодокументалистики

Показать то, что неправильно в мире, сделать так, чтобы это поправить. Такой целью задались фотожурналисты, создавшие после Второй мировой войны международное кооперативное агентство «Магнум». Произошло это в Париже в 1947 году. Среди отцов-основателей были признанные мастера жанра документальной фотографии: Роберт Капа, Дэвид Сеймур, Анри Картье-Брессон. К сегодняшнему дню фотоагентство «Магнум» создало свои представительства во многих мировых столицах: в Нью-Йорке, Токио, Лондоне, Париже.

Первоначально в «Магнум» входили военные фотокорреспонденты. Многие из них начинали работу на полях сражений и погибли там. Роберт Капа погиб во Вьетнаме. Дэвид Сеймур сумел выжить в Испании, но был убит на Ближнем Востоке.

Предназначение мастеров хроникальной фотографии - подвергать свою жизнь риску, пытаясь запечатлеть мгновения истории. Фотокорреспондент New York Times Отто Пол работал в Москве в период с 1991 по 1993 год. Во время событий 3–4 октября 1993 года он снимал штурм телецентра «Останкино». Во время обстрела фотограф был тяжело ранен и, очевидно, не выжил бы, если бы не два человека, которые вынесли его на своих руках. В эти дни Отто Пол находится в Москве и пытается найти своих спасителей. Многие документальные фотографии подчас связаны с необычными или трагическими судьбами своих героев.

Снимок шотландского фотографа Дэвида Джилландерса, сделанный в Одессе, был признан UNICEF лучшим кадром на социальную тематику в 2005 году. На нем запечатлен момент из жизни 17-летней бездомной Яны, прошедшей весь путь лишений живущего на улице подростка. Выхвачен эпизод, когда сотрудники социального патруля оказывают Яне помощь в связи с ее ухудшившимся самочувствием. К сожалению, девушке не суждено было узнать, что ее фото облетело все информагентства мира. Героиня снимка умерла от холода зимой 2004 года.

Социальный репортаж

Социальный репортаж - один из самых востребованных в фотодокументалистике. Но понятие документального фото гораздо шире, чем просто фиксирование каких-либо злободневных проблем. Конечно, немало специалистов сходятся во мнении: фотодокументалистика должна выполнять информационные функции. Это ее задача номер один. Однако предназначение фотодокументалистики, похоже, вышло далеко за рамки простого пересказа сюжета. Это еще и авторский взгляд на происходящее, и комментарий к событиям, и призыв к действию. Кроме того, документальная фотография, по сути, является уникальным визуальным историко-художественным свидетельством. Она отличается серьезной сюжетной завязкой и редко кого оставляет равнодушным.

Нужно знать, что чтобы сделать качественное документальное фото, следует правильно экипироваться. Помочь в этом вам могут советы в статьях о правильном выборе фотосумки , штативных головок и специальной техники для выездной фотосъемки . Также читайте другие статьи нашего сайта.

Фоторепортаж. Документальная фотография.

Вопрос о том, что можно снимать, а что нельзя, этично или не этично, касается только тех случаев, когда фотограф взаимодействует с людьми в процессе съёмки - в жанровой, документальной и репортажной фотографии, street photo и разнообразных видах постановочной фотографии.

Есть два аспекта, о которых нужно говорить - это отношения с героями съёмок и отношения с другими фотографами.

Главное правило взаимодействия фотографа с людьми - всегда помнить, что ваша свобода заканчивается там, где начинается свобода другого человека. Относится это и к вторжению в частную жизнь при съёмке и при показе, публикации изображений, когда это может причинить вред кому-либо. Но одновременно нужно помнить, что у вас в руках мощные инструменты, способные менять мир - фотокамера и ваш авторский взгляд.

Съемка незнакомых людей, для начинающего фотографа настоящее испытание, которое обязательно нужно пройти, если есть такая задача.

Существует предубеждение, что всем людям не нравится, когда их фотографируют - это ошибка, сколько людей, столько и отношений к съёмке. Да, действительно, чем цивилизованнее страна и больше город, тем сложнее люди идут на контакт и соглашаются на съёмку. Всегда трудно сделать первый шаг, первый кадр, потом всё пойдёт само собой.

Можно «щёлкать» незаметно, воровато, из под полы, а можно открыто, свободно, не боясь, что кто-нибудь обругает вас, или даст «по голове». Предлагаем быть максимально честными и открытыми с героями своих сюжетов.

Привычная камера - главный метод съёмки людей.

Для того чтобы установить контакт с людьми на улице и фотографировать их, нужно, в первую очередь понимать, зачем они вам нужны и настолько ли важны для вас будут изображения, которые вы получите.

Все люди чувствуют фальшь, особенно если она исходит от человека с фотокамерой - пресса за многие годы воспитала настороженное отношение к фотографам. Будьте искренни, говорите правду, если выполняете практическое задание, обучаясь фотографии, так и скажите - вам мало кто откажет.

Существуют правила, которые нужно соблюдать при съёмке людей на улице:

Не одевайте яркую и открытую одежду. Старайтесь выглядеть скромнее и незаметнее;

Не бросайтесь на людей сразу, понаблюдайте и станьте «своим», привычным;

Не используйте вспышку - она может причинить вред здоровью людей и это раздражает;

Отключите звуковой сигнал о фокусировке камеры,- это тоже раздражает;

Старайтесь не навредить героям сюжета;

Если вы не один снимаете, не мешай коллеге;

Если вам запретили съёмку, спокойно идите искать другой сюжет;

Имейте при себе документы на случай проверки правоохранительными органами;

Ознакомьтесь с законодательством о запрете съёмки в определённых местах.

Улыбайтесь!

Появляясь в общественном месте, не прячьте камеру, наоборот, покажите её, пусть все увидят, что вы фотограф, а не праздно шатающийся любопытный человек, вам нечего скрывать и вы пришли делать «своё дело». Тем самым вы заявите о своих намерениях, и те люди, кто не хочет попасть в объектив, уйдут или попросят не снимать их. Полдела сделано, «кто не спрятался», тот не возражает против съёмки.

Словами спрашивать разрешение на съёмку часто вовсе не обязательно, кроме случаев, когда вы будете снимать чужих детей. Люди, видя ваш искренний интерес к их персонам (а не желание их использовать), с радостью «посидят или пообщаются» для вас (на камеру).

Первые 10 - 15 минут общения проходят в привыкании друг к другу, потом люди перестают смущаться, расслабляются, и начинается съёмка. До этого момента вам придётся просто «щёлкать» затвором для пристрелки.

Один из способов расположить к себе персонажей - показывать отснятые кадры (на цифровой фотокамере) - ваш акт доверия в ответ на их разрешение снимать.

Съёмка жанровых сценок на улице, как правило, производится с близкого расстояния с использованием широкоугольного объектива, это приводит к тесному взаимодействию с людьми. У них естественно часто возникает желание показать вам «лучший дворик в городе» или «человека с интересной судьбой» - то, что, по их мнению, вас очень интересует. Такое происходит не только в России, а в большинстве стран мира. Если вам интересно предложение новых знакомых и это БЕЗОПАСНО, соглашайтесь.

Незаметная камера - приём съёмки людей.

Для этого приема необходим телеобъектив для съёмки издалека. Скорее всего, вам будет удаваться сделать лишь несколько кадров, пока не будете замечены и, возможно, наказаны. Отснятые кадры стоят того?

Еще одна важная вещь для человека, снимающего людей. Фотограф, страдающий мизантропией, вряд ли снимет хороший жанровый портрет. Если вы любите людей, то видите их красивыми — и снимаете их красивыми и естественными. Если же вы ненавидите окружающий мир людей, или его боитесь, вам лучше снимать натюрморты или пейзажи.

На съёмках праздничных мероприятий и просто в городской среде всегда встречаешь коллег-фотографов. Приходится с ними взаимодействовать - снимать так, чтобы не мешать другим и сделать так, чтобы не мешали вам. Уважайте друг друга - если все снимают телевиками издалека, не лезьте вперёд с широкоугольником, можно услышать неприятные высказывания в свой адрес, в лучшем случае.

Если вы сняли сюжет, не замирайте на месте, отходите, дайте снять другим. Не используйте вспышку, если напротив вас снимает коллега, современные фотокамеры позволяют работать без вспышки даже в сумерки. Смотрите по сторонам и не входите в кадр, если заметили, что кто-то уже снимает «ваш» сюжет.

Фотоистории, фотосерии и мультимедийные проекты в документальной фотографии.

Фотоистории.

Этот вид повествования в последнее время очень популярен, так как расширяет возможности фотографов в передаче содержания сюжета. Однако довольно сложно логически выстроить ряд изображений, чтобы сложился связный фоторассказ, фотографу необходимо стать немного режиссёром и сценаристом.

Фотоистория может состоять из трех кадров и более, объединенных одним сюжетом.

В отличие от многокадрового репортажа фотоистория допускает авторские отступления, включение в канву повествования изображений, созданных не в кульминационный момент сюжета, а совсем в другое время и в другом месте, а также включение кадров-символов.

Фотоистория может строиться на основе жесткой сюжетной структуры, предусматривающей завязку, кульминацию и развязку, на основе главного, стержневого кадра, объединяющего вокруг себя мозаику второстепенных кадров, ассоциативных связей, возникших между кадрами, разными по творческому решению, созданными в разное время и, возможно, по разным поводам, на основе сочетания кадров сегодняшнего дня с ретроспективными, их взаимодополнения, противопоставления и т.д. Но непременным остается главное - общественная значимость факта, события или человека, ставшего объектом повествования, социальная позиция автора, наличие не только информативных, но и художественных достоинств, способных вызвать у зрителя эмоциональное отношение к материалу, пробудить эстетическое чувство. В этом случае фотоисторию можно считать пограничным жанром, в равной степени принадлежащим как фотожурналистике, так и фотоискусству, по аналогии с литературным очерком, который можно с одинаковым основанием отнести и к журналистике, и к документальной литературе.


Фотосерия.

В отличие от фотоистории, фотосерия не имеет строгой, замкнутой в определенных сюжетных границах структуры. Число снимков, входящих в серию, определяется весьма произвольно. Если в фотоочерке кадры, дополняющие друг друга, могут быть далеко не равноценными по своим информативным и художественным качествам, то каждый кадр, входящий в серию, обычно обладает примерно равными достоинствами. Тематический характер фотосерий очень разнообразен. Например, серии портретов известных спортсменов, артистов, ученых, серия пейзажных снимков, посвященных теме охраны окружающей среды, серии снимков, рассказывающих о городах России, исторических памятниках, о жизни стран и народов и т.п.

Мультимедийные проекты.

Новое направление, объединяющее в себе фотографии, видео и звуковое сопровождение.

Звук может быть живым, синхронным (интершум), закадровыми комментариями и в виде музыкальных произведений.

Упрощённо можно сравнить это направление с озвученными фотоисториями или фотосериями.

При работе над мультимедийными проектами перед авторами стоят сложные задачи:

Снимать фотографии специально для последующего монтажа в проект, используя такие планы, фазы движений героев, направления в кадре и многое другое, что может понадобиться. Для этого пишется небольшой сценарий;

Записывать живой звук при фотосъёмке на диктофон;

Подбирать музыку, соответствующую изобразительному ряду для формирования ритма смены чередования изображений;

Писать тексты для титров (надписей в кадре);

Делать закадровые комментарии, если необходимо;

Учиться работать в программах видеомонтажа.

Музыка в таких фотопроектах, при правильном её подборе, может усилить впечатления зрителя, а иногда, наоборот, ослабить и свести на нет значение сильного изобразительного ряда.

Как правило, продолжительность мультимедийных проектов, считающаяся нормальной для просмотра зрителями, - не более пяти минут.

Теперь, собственно, про фотографию.

Всякая фотография документальна, но по-разному информативна. Та, что менее информативна, несёт в себе подтекст, подталкивает к аналогии, при помощи формы воздействует на внимание зрителя.

Каждая фотография выполняет сугубо практическое предназначение, нет плохих и хороших, есть разные фотографии.

Резко и качественно показать объект съёмки (точность передачи изображения);

Включать в кадр только те объёкты, которые в сочетании или сопоставлении друг с другом несут определённый смысл (выделить главное и расставить нужные акценты);

Целенаправленно строить изображение - светом, выбором точки съёмки, чередованием планов, резкостью выделить одни участки изображения, другие приглушить - в результате получается совсем не то, что было в действительности (реальной жизни);

Сочетать детали в кадре, добиваясь их согласованности и в этой согласованности искать смысл.

Виды фоторепортажа, документальной фотографии.

Хроникальная фотография - фотофакт (семейный альбом), фиксация «для себя».

Информационная фотография - для постороннего зрителя (чтобы запомнить и показать другим), главное и единственное содержание этой фотографии - информация.

Событийное фото - свидетельство значительного события. Минимальная организация изображения необходима, но не является главным условием. В такого рода фотографии действует закон - чем интереснее событие, тем интереснее снимок. Ценность такой фотографии - документальность, авторской оценки не требуется. Фотограф должен быстро реагировать и предугадывать.

Конечно все мастера «включают» своё Я и думают, что снимать на событии. Требования к форме невелики. Задача фотографа оказаться в нужное время в нужном месте.

Ситуационная фотография - отличается от событийной тем, что она значительно содержательнее, при внешней незначительности происходящего. В таких изображениях автор не только показывает и фиксирует происходящее, а раскрывает его смысл.

Это аналитическая фотография с философским размышлением о жизни - важно не то, что происходит перед камерой, а что увидел и передал автор, важен он сам, его мнение и образ мышления. Такая фотография очень субъективна. Мастер ситуационной фотографии - Йозеф Куделка.

Фотография детали - это когда деталь, фрагмент, важнее и содержательнее, чем сам объект и по части объекта можно судить о целом.

Изобразительная фотография - та, в которой автор сосредоточил своё внимание на организации изображения. На таком снимке, как правило, есть всё - событие, решающий момент, информация, но всё равно особая ценность снимка определяется не информацией, а изображением (в основе отвлеченные геометрические фигуры, сформированные из людей и их сочетания, а не сами люди).

Композиционная фотография - такая, в которойизображение сложилось, его компоненты составляют единое целое, есть связи взаимодействия объектов и они определяют содержание изображения.

За своё почти двухвековое существование, фотография прочно вошла в наш мир, без неё современное общество представить невозможно. Первое и самое важное её назначение - документирование объектов для различного последующего использования людьми. Фотографы скрупулёзно создают информативные образы времени - изображения предметов разных эпох, людей в характерных одеждах, технических средств, автомобилей, механизмов, виды городов и зданий - занимаются летописью современности, тем, чем занимались раньше художники, скульпторы и летописцы.

Если бы во время жизни Христа была фотография, меньше было бы разных толкований драматичных событий, произошедших с ним и его современниками.

Фотография стала способом повседневного общения - каждый может опубликовать свои изображения в огромном и свободном средстве массовой информации - сети интернет. Фотографы есть везде, и они фиксируют все значимые события на цифровые камеры и телефоны. Миллиарды изображений доступны для зрителей.

Фотография стала для многих ремеслом, которое позволяет зарабатывать деньги, - большие и не очень.

Современному человеку всегда не хватает времени. Трудно заниматься живописью, музыкой, скульптурой - для этого нужна подготовка, понимание технологии, материалы, музыкальные инструменты и овладение техникой исполнения… Наиболее важным предназначением фотографии, можно считать, всё-таки, её содействие взаимопониманию между людьми и помощь человеку в познании себя и окружающего мира, а это одна из cамых труднейших задач.

Документальная фотография призвана рассказать всему миру о каких-либо животрепещущих событиях и не только. Благодаря документальной фотографии мы узнаем о чьей-то интересной, трогательной, страшной или радостной истории, и испытываем самые настоящие радостные или печальные эмоции, сопереживание главным героям, запечатленным на фото.

Документальная фотография заставляет людей задуматься о своей жизни и жизни окружающих людей, побуждает их измениться или попытаться изменить окружающий мир.

Читайте тут:

Каждому фотолюбителю стоит попробовать свои силы в документальной фотографии, что бы рассказать всему миру о происходящем вокруг, обратить внимание зрителей на то, что они не видели или не хотят видеть по каким-то своим причинам.

Для того чтобы сделать документальную фотографию не обязательно быть в центре крупных мероприятий, например, на митинге (хотя это тоже вариант). Сюжет для документальной фотографии можно найти в любой части города, за городом, в деревне, заброшенном селе, в путешествии, по дороге с работы домой, в отпуске за границей, в общем, где угодно.

Можно и даже нужно. Зритель обращает внимание на документальную фотографию не только потому, что на ней запечатлен интересный момент. С помощью цвета, света, композиции документальная фотография обретает фактуру и смысл, становится интересной зрителю. Так, например, многие документальные фотографии мы можем видеть только в черно-белом варианте. Почему? Да просто этим фотограф пытается донести до зрителя сущность сюжета, его драматичность. Нередко фотографы во время постобработки документальных фотографий придают фотографии эффект виньетирования для того, чтобы выделить центр интереса и придать фотографии остроту.

Точка съемки так же очень важна для документальной фотографии, как и для любого другого жанра фотоискусства, ведь главные объекты, запечатленные на фотографии, могут “заиграть” по-другому, если фотограф возьмет более высокую или низкую точку для съемки.

Как фотографу вести себя во время фотосъемки?

Фотографу-документалисту необходимо быть предельно острожным, потому что не все “объекты” съемки мечтают попасть в объектив камеры и прославиться на всю страну. Особенно это касается фотографов, решившихся запечатлеть для истории какое-либо масштабное событие или стихийное бедствие, например, митинг, забастовка, наводнение, землетрясение и т.п. Такие события можно и даже нужно снимать с безопасного расстояния или с какого-либо возвышения. В этом случае фотографу может помочь телеобъектив и камера с расширением не менее 12-ти мегапикселей.

Фотографу-документалисту важно зафиксировать один-единственный неповторимый момент, а для этого нужно быть всегда наготове. Настраивать камеру во время документальной съемки фотографу будет скорее всего некогда, поэтому, чтобы сделать четкие фотографии, необходимо переключить камеру в приоритет выдержки и определить короткую выдержку (от 1/250 сек.). В данном режиме камера сама подберет параметры диафрагмы, ориентируясь на освещенность объектов съемки и значение выдержки, и, тем самым, сэкономит фотографу время.

Читайте другие материалы